如果不是执着于故事的完整性，这部电影可以很好的（太啰嗦啦，留白诶，打磨一下在放映室黑场的时候结束不要太nice哦）/诺曼逃避了十多年，至于当初为了什么理由都忘记了，那还有必要逃避嘛？不要为了一个无缘的理由去悔恨一辈子，don't be shamed!

谁说好看的！特效贼假，台词注水，编剧没有常识吗？清朝康熙年间老百姓这么牛吗？随便上去拉扯朝廷命官，巡抚大臣，还往人脸上吐吐沫！造谣信口拈来啊？啊啊啊啊啊啊

比克为了孙家真是操碎了心（我以为那俩人造人是致敬赛文赛罗父子，结果一看声优表，那个长得像赛罗的，还真是Mamo配的！）

讲了Aretha Franklin人生的几个片段。The music moved me.

85/100 概念为被理解必存在过度阐释（不是很喜欢那些金句），而柯的电影并不只展示概念，更为想象空间：呈现内在的复杂或世界的样态，且他在提出各种形式的蜕变过程中保持了开放态度（态度上重于阐释上的开放性），这也是影片成功的关键。更感兴趣的是柯借着年长的具身体验讲述在衰变的艺术家如何继续创作，他质疑艺术的刻板、固有理念，想象着艺术史新的进化阶段。当自身身体都成为最终产品或终极的艺术品时，隐喻符号不再显得过度，毕竟电影本就关于让隐喻不止是隐喻，也关乎被视觉直接感受到的痛感或快感。迷影即恋物，柯式重口味恋物在此表现为在加速进化的时代对艺术创作仍存的热情。同时电影也关于持摄影机的人、被摄的演员及其身体、其艺术美学理念，表演艺术和影像媒介始终在场。即使最后监视器记录的现场档案，观众看到的仍很暧昧不安。