一但套上政治正确(必须白女配黑男)的小马甲那故事的可看性感染力就要差很多(相比天堂电影院)。而且在这片里看不出发生在电影院的必要性(故事的发生地可以足咖啡馆、图书馆。

去年差一点就坐火车去比利时看首映 现在肠子悔青

完成度很高的温情小品，充满了欧亨利式的小机巧。一定要看粤语版，香港人真的就是像片中秋叔那样说英语的。一个感想：当下年轻香港电影人大多出自学院，以至于创作中弥漫着过度浓郁的左翼小清新氛围，倾向于对边缘人群进行俗套而煽情的关注，却无意接续老港片中生气勃勃的癫狂过火。

为了大叔看的，结果没想到还是可看的一部剧，比较轻松。

9.8/10 #FilmLinc 柯南伯格在此片中似乎代言着上世纪60s到80s的人文与艺术变革。通过伤痕/血肉以暴露“人”的身体性并将其转换成切身的感官快感，不正是马尔库塞，诺曼布朗等后弗洛伊德学者在60s强调的“Eros”？那些“食塑料者”与对身体的机能化转变，不正是八十年代唐娜·哈拉维所发表的赛博格宣言？而那些行为艺术的现场似乎也契合六十年代的西方现代艺术风潮。伴随着蜡黄的质感，厚重的墙壁，斑驳的光影，柯南伯格用“复古”的格调(或回望的目光)来展望未来：将躯体重新赋予历史性，也正是承认其发展或变化。面对那些激进的运动者(食塑料者)，狂热的纵欲者(街边的刀客)，固步自封的文职人员，或艺术弄潮儿，维果扮演的仿佛是隐士(恰好也一袭黑衣)，他所做的不过是将私人的苦痛转录并展示，并感受。虽显唐突，但结尾余韵十足。