#Sarajevo# 自由与爱的辩证：黯淡的黑夜驯化了我们的视觉 分不清眼前漆黑的屏幕是影像时间的留白还是监狱空间的形态 这也是为什么点烟的一刻如此令人动容 这是一种看见/被看见的喜悦 微弱的光源将逼仄的囹圄消抹了边界 永恒的时间与广袤无垠的宇宙中 Viktor辨认出被温柔晕染着的爱神的面庞(眉目含情的Hans是爱的化身 而非具体的爱的对象) 确认他者的存在——即便是孤寂暗涌的漫漫长夜 我也并非孑然一身 而我们看到爱本真的模样 纹身是比性爱更为暧昧且漫溢着欲望的动作 我刺入你的身体 留下存在的印痕 最后两个长镜头则凝缩了全片的孤独和情感强度 gay bar曲折的地下甬道和刺耳的警铃声比国家机器的规训更暴力也更磨人 也只有爱的凝视 能锚定那个权力的目光都无法禁锢的 自由的灵魂

能看得出来，这是要做成古装喜剧。但几乎每个人物个性都不讨喜，冲突还生硬。膈应，无聊。随着剧情发展，宅斗、古偶又开始了。但问题是，类型拼贴严重，且元素之间在相互消解。

本来有点抗拒，但看起来还是很美好的，给底层人民一个两小时的梦幻假象。

算不上电影吧，更像是一个访谈录。梁鸿讲到“背叛”的时候，突然想到平日里那些经历过明目张胆的快乐之后的忧郁心思，多半是对阴郁情绪的背叛。

非常变态的电影，而且还没什么意义，看不出电影要表达什么。