9.8/10 #FilmLinc 柯南伯格在此片中似乎代言着上世纪60s到80s的人文与艺术变革。通过伤痕/血肉以暴露“人”的身体性并将其转换成切身的感官快感，不正是马尔库塞，诺曼布朗等后弗洛伊德学者在60s强调的“Eros”？那些“食塑料者”与对身体的机能化转变，不正是八十年代唐娜·哈拉维所发表的赛博格宣言？而那些行为艺术的现场似乎也契合六十年代的西方现代艺术风潮。伴随着蜡黄的质感，厚重的墙壁，斑驳的光影，柯南伯格用“复古”的格调(或回望的目光)来展望未来：将躯体重新赋予历史性，也正是承认其发展或变化。面对那些激进的运动者(食塑料者)，狂热的纵欲者(街边的刀客)，固步自封的文职人员，或艺术弄潮儿，维果扮演的仿佛是隐士(恰好也一袭黑衣)，他所做的不过是将私人的苦痛转录并展示，并感受。虽显唐突，但结尾余韵十足。

前面还行，月升沧海后就烂得一塌糊涂，全剧全是恋爱脑都没几个正经朝堂议事的。前半部为溺溺抱不平，后半部觉得阿母打得好。私造虎符 + 乱站队 + 完全脱离时代的不分阶级地得罪人，我要是阿母我还嫌打她打得不够，不然程家迟早在她手上被灭门。

制作不错 人物关系和喜剧的部分看点足 一旦回归到主线情节上（不管是朝堂还是恋爱）就提不起劲了

闲散的线性线索，明显的“策展”意图。剧情化的镜头风格在纪录片身上造成一种间离。期待一种文学探讨上与“在岛屿写作”相似的深度，但被符号化的文学退居后，前显的是人、土地和代际血缘。

剧情有些cliché，但是很喜欢Griffin和Phoebe两人的画面，Maia真的很适合这样的角色⭐️是近期疯狂刷的电影里最喜欢的几部之一了