9.8/10 #FilmLinc 柯南伯格在此片中似乎代言着上世纪60s到80s的人文与艺术变革。通过伤痕/血肉以暴露“人”的身体性并将其转换成切身的感官快感，不正是马尔库塞，诺曼布朗等后弗洛伊德学者在60s强调的“Eros”？那些“食塑料者”与对身体的机能化转变，不正是八十年代唐娜·哈拉维所发表的赛博格宣言？而那些行为艺术的现场似乎也契合六十年代的西方现代艺术风潮。伴随着蜡黄的质感，厚重的墙壁，斑驳的光影，柯南伯格用“复古”的格调(或回望的目光)来展望未来：将躯体重新赋予历史性，也正是承认其发展或变化。面对那些激进的运动者(食塑料者)，狂热的纵欲者(街边的刀客)，固步自封的文职人员，或艺术弄潮儿，维果扮演的仿佛是隐士(恰好也一袭黑衣)，他所做的不过是将私人的苦痛转录并展示，并感受。虽显唐突，但结尾余韵十足。

写实与个人英雄主义相结合，卡格尼不知道为什么总有种莫名的喜感，快50岁年纪了还在那里翻跟斗，而且还像模像样的。。。毫无疑问他是影片唯一的活力也是影片最大的败笔。。。或许他太不像个特工了吧。。。但是又无法忽视他的魅力。。。

每一个女性，都绝不能为了做好一个妻子，一个母亲，一个女儿，而耽误了写诗。

评论怎么了？对四字恶意这么大？四字不说演技优秀，在新生代里也算是可造之材吧，轮到你们指责他。

以儿童为主角的电影屡见不鲜，但当把角色设置为孤僻又迟钝的孩子后，叙事角度与内容因此变得不同寻常，即以非典型视角观察典型生活，怪异的行为并没有造成不同的结果，从宏观角度看无非是琐碎事件中的另一种面貌，而我们却藉此理解亚美子为何不被接受以及我们应该对世界抱以何种态度。最终，不正常的孩子是正常的人，正常的人们却因为习以为常而丢失了原本的纯真。