主旋律故事可以如此温暖人性化。一组科学家们的人生随着spirit和oppy徐徐铺开。一个个技术攻关，仿佛双子在火星上挑战探索一个又一个的坑。人与探测车同频，燃尽生命，迎来新生。明天早上起床歌用abba的好啦。

《{#标题55}》首先是古希腊式的，从头到尾两位伟大的男演员向我们展示了嫉妒的神的愤怒以及渴望靠近太阳的神话传说。从这个意义上来说，两人的关系既像西西弗斯和普罗米修斯，又像波塞冬与特里顿。其次，《{#标题55}》一定是现代的，扑面而来爱伦·坡与梅尔维尔的气息，惊悚之余又像贝克特的《{#标题57}》——船一直没有来。海鸥无疑是出自柯勒律治的《{#标题58}》，老水手射死了信天翁后，水手们全部厄运难逃。 除开数不尽的文学意象，艾格斯最精妙之处在于他的电影继承了所有伟大作品的“朦胧性”（ambiguity）后，能完全独立地生长，形成别具一格的自我风格，并成为——经典。观看《{#标题55}》的过程同样充满惊喜,震撼人心的蒙太奇与定格画面，随着人物矛盾激化，逐渐模糊混淆的记忆与时间，于是我们发现再也没有可靠的叙述者，只有神与自然的法则亘古不变。

虽然说放在十几年前可能还排不上个儿，但现在看见这种质量的片子，满心都是感动。

看罢不禁感叹这真是学院派视听语言的盛宴啊——4k加持的超清晰画面，仿佛每一帧都带着些“资本主义”的复古与华丽（虽然有刻板印象），大量开阔精致的广角构图，细节考究的服装与置景，油画般的漫反射光线，舒缓却令人心潮澎湃的配乐，以及爱如情诗一样的流动氛围，配合结尾处奥利维娅在电影院里一发入魂的独角戏，把之前所有四散零落的情绪碎片，瞬间拼凑完整了——那次第绝不是单薄剧情带来的感动，而是人因感受到了“极美”的东西——为“电影艺术”这个名词本身，而不能自已的泪水盈眶了。

情节抓人 稍稍有点虎头蛇尾 叶璇死的真冤 PS:大家忽略这个简介吧 乱七八糟的