3.5 全片最佳当属车追城铁，即兴的外景拍摄制造强烈的临场感。车与城铁场景间的交叉剪辑清楚有效地强化追逐与被追逐间的对抗关系。随着对抗进一步激化，摄影机运动和变焦速度的愈发激烈，节奏从这种加速的运动状态中不断积攒能量，与追踪者逐渐焦躁的情绪保持同步，并在城铁急停之时彻底迸裂。 但个别段落的处理并不喜欢。景别与机位设置的丰富虽能使让每一次剪切带来全新的视角，并弥补相对无趣且繁杂的文本内容，但若剪辑不能很好的将这种丰富组织为有序，那么镜头之间的连续性会大打折扣，并产生视觉逻辑的困扰和方向感的迷失，致使人物之间的空间关系（观众无法保持地理位置上的清醒）无法得到很好的建立，之我而言十分影响影片在纪实风格之下的自然感，-。 结尾处过于氛围的格调与全片生猛的气息有违和感，并有强行拔高主题的意味，-。

韩国人对于自己的文化真的过于自信 九九乘法表这里真的不能忍 怎么会有脸向数学家炫耀 虽然治愈但是有一些文化的事实不能忍

小戏院的小风波，如大海的每次潮汐，观众无人在意。何妨郁结于心，或走进黑暗感受光影，或走出大门享受阳光。Last year is dead.

#Berinale 与前作《{#标题55}》在形式上并无本质的区别：将人物投置于精心组建的“肮脏”场景中，以叙事作为牵引，主要人物状态如何转变则是刻画的重点，也是电影节奏感的来源。在这种情况下，文本以及如何把控文本前进节奏的水平很大程度上决定了影片的水平，因为就单纯的技法而言，与近年来一众香港近乎隔三岔五就要“批量生产“的”灰色调犯罪电影“几乎无本质上的不同，而《{#标题56}》和《{#标题55}》很不幸在这一点上的缺点都十分相似：文本自身的驱动力过于孱弱，而导演似乎也并没有通过严格把控节奏提升其内在驱动力的能力，人物只不过是剧作设定的木偶，忠实地完成演出，或许是精准的吧，但也是僵硬的，自然地也不可能有何种感染力了。

导演编剧水平不行 拍得差，演员水平差，故事编得也差 ，可惜了