贾樟柯像Eustache在Numéro zéro里所做的那样，用两台摄影机从不同的角度拍摄他的人物——那些来赴他的宴的大人物们——可是他不再需要让一台机器更换胶卷而另一台机器继续工作，他可以放任镜头移动、可以诗意地剪进来其他的什么东西。想象的历史漂浮于海水之上，“实时性”在其间流亡。

创意不错，所以正确的方法就是女主倒退回电梯？

先放低期待 虽然也是去年拍的 但看到何润东我真的怕 就算何润东演男二也会给自己排剧情到男一的程度

85/100 概念为被理解必存在过度阐释（不是很喜欢那些金句），而柯的电影并不只展示概念，更为想象空间：呈现内在的复杂或世界的样态，且他在提出各种形式的蜕变过程中保持了开放态度（态度上重于阐释上的开放性），这也是影片成功的关键。更感兴趣的是柯借着年长的具身体验讲述在衰变的艺术家如何继续创作，他质疑艺术的刻板、固有理念，想象着艺术史新的进化阶段。当自身身体都成为最终产品或终极的艺术品时，隐喻符号不再显得过度，毕竟电影本就关于让隐喻不止是隐喻，也关乎被视觉直接感受到的痛感或快感。迷影即恋物，柯式重口味恋物在此表现为在加速进化的时代对艺术创作仍存的热情。同时电影也关于持摄影机的人、被摄的演员及其身体、其艺术美学理念，表演艺术和影像媒介始终在场。即使最后监视器记录的现场档案，观众看到的仍很暧昧不安。

故事在吉卜力的作品中算是相当平淡了。但是那个画风、色调、人设、配乐。。。就是像有魔力一样，没法不打动人。